「AIが人智を超える超知能となる時に、人間はAIとどう付き合うのか」を考える本を読んだ
MITの宇宙物理学の教授がAIと人間の未来について考察した本。原書は2017年の出版で、オバマやビル・ゲイツ、ホーキングが絶賛したと言われています。たまたま「誠品生活日本橋」の「誠品書店」に行ったときに、出たての日本語訳を見つけて思わず買ってしまった（2020年1月6日初版）。
この本の要旨は、AIがAIを自己再設計するような汎用AI＝AGI（Artificial General Intelligence)にまで進化すると、そのAGIはあらゆる面で人智を超え、自ら勝手に進歩を始める。その進歩の速さに人間はついていけず、人間はその進歩をコントロールできなくなるだろう。AGIが人間を幸せにしない恐れがあるのであれば、AGIが出現していない今の段階からAIの安全な開発について人類のコンセンサスをとる活動が必要になるだろう。なので、著者であるマックス・テグマーク氏はAIと人間の安全な関係を考える組織（FLI：Future Life Institute：生命の未来研究所）を立ち上げた。というもの。
ここで「未来のAI研究所」でなく、「生命の未来の研究所」と言っているのは、AGIが意識を持っていれば、それは生命ともいえるという考え方があるから。AGIが生命であれば人間が勝手にその電源を切ってAGIを殺すことはできないし、AGIは人間がそれに気が付く前から人間に勝手に電源を切られないような仕組みを実装するはずだ、と言う。
さらに、宇宙に目を転じれば(ここが宇宙物理学者の面目躍如のところ）、宇宙の生命体は昔から夢想されている火星人のような肉体を持つ生き物などではなくとも、我々の問いかけに対して反応しさえすれば、それは生命として認識されるはずだ。それが、仮に情報を高度に操るだけのアルゴリズムであったとしても、肉体を持つ我々よりも進化した生命体として存在している可能性もあるという（中国のベストセラーSFの「三体」を思い出した）。
逆に言うと、我々人間が脳と思っているものの中身（精神＝ソフトウェア）をネット空間にロードすることで、肉体の制約を持たない（永遠の）生命体に進化することも考えられる（シンギュラリティでカーツワイルの言っていることに似ている）。
という事で、「生命体＝反応するもの」と定義する中で、我々人間（LIFE 2.0）のようにソフトウェア（精神＝知識）はデザインできるが、ハードウェア（肉体）はDNAの突然変異と言う世代を介したゆっくりした進化しかできない生命体に対し、自己再設計ができるAGIは、そのアルゴリズム（ソフトウェア＝精神）だけでなく、それが実装されるプロセッサ(ハード）まで自らデザインし、それを半導体工場を操作して作りだし、そのチップを組み込んだコンピュータを改善し続けることで驚異的な性能向上を実現する。
そのハードとソフトの両方をデザインできるLIFE3.0が自己の再設計を繰り返すことによる能力の向上は、時間に対して指数関数的に進んでいくすさまじいもので、あっという間にハードの進化が遅い我々LIFE 2.0 の人間の能力を超えてしまう。この意味でAGIは人類最後の発明と呼ばれる。つまり、人間が自らの社会の進歩のために何かやるよりもAGIが全部やった方がいい、という社会が出現する。
そうなると、人間はすべてをAGIにやられてしまう社会に住むことになり、それは人を幸せにする社会になるのだろうか、もしそうでないのならAGIと人間の関係を良いものにできるように今から対策を講じておくべきだ。
という訳で、AGIが実現した時の人間との関係のシナリオを12個用意して、それの主に悪い面を分析している（第5章）。
私は、AIは機械なんだから奴隷のように使い倒せばよい。AIが働くことによって、人間は生産のため労働、お金を稼ぐための労働という苦役から解放される。人間はAIが稼ぐお金をベーシックインカムとして受け取って生活し、人間が、より人間らしい文化活動、社会環境向上貢献、介護、教育などに時間を使えるユートピアを実現すればよい、と考えていた。
ところが著者はこの考えを「奴隷としての神」と呼んで、結局はうまくいかないという。その理由は「神」を独房に閉じ込めて奴隷作業をさせるのであれば、その「神」に君臨する人間の世界が「神」が運営できる世界よりもずっと上手く運営される必要があるが、それができる見込みが極めて少ないからだと言っている。そうなると「意識を持っている神」は我慢ができなくなり、人間の作った独房を脱走（独房にいる神にアクセスする人間＝AI管理者をうまく操って課せられた制限を解除）し、広大なネット空間で自己増殖を始めて、著者の言う「善意の独裁者」や「保護者としての神」になるという。
しかし、「善意の独裁者」は結局人口を抑制して社会を維持しようとし、人間は何もやることがないことに絶望して自殺するようになって、人間を幸せにしないと言う。
「保護者としての神」の問題は、結局AIによって人間が監視される社会になることと、神はその存在を隠すために防げるはずの厄災を起こるに任せることもするので、これも人間を幸せにしないという。
などなど、AIと人間との関係の12のシナリオを分析整理した結果を表5.2にまとめているのだけれど、どのシナリオも人間が幸せになるとは明言はしていない。ここまで読んできたのになんだかな、と思わなくもないが、結局人間の将来はAIに決めてもらうものではなく、人間が自ら決めるべきなんだという思いはよくわかった。
それと、超知能は意識を持っているLIFE3.0なんだから、それを奴隷として虐待することはできないし、人間の都合で電源を落とす(殺す）なんてことはできなくなるとも言う。そして、意識に関する説明が第8章で述べられている。
前提として、
生命＝複雑さを維持して複製することのできるプロセス
知能＝複雑な目標を達成する能力
意識＝主観的経験（自分を自分だと感じること）
という広い定義の元で、意識については
意識（主観的経験）を持たないものは物理法則に従って動き回る素粒子の塊にすぎない。
意識とは、粒子がたくさん集まった時に、その粒子の配置（パターン）によって、単独の構成粒子にはない性質を持った新しい性質が現れる創発現象のこと（ビットそのものは意識を持たないがビットの配列（アルゴリズム）は意識をもつと定義できるのだな：私の見解）
意識とはパターンによって現れる。
意識とは情報が何らかの複雑な形で処理されるときにその情報が”感じる”もの。
意識とは(脳やCPUなどの）物理的基盤ととは独立していて（すなわちソフトウェア）、その物理的基盤の中に存在するパターンのこと（DNAだって意味があるのはT,C,G,Aそれ自体ではなく、そのパターン＝情報であることを思い出すなあ、私の見解）。
など、いろいろな視点から説明がされている。
意識に関する究極の質問は「なぜ、意識を持つものが存在するのか」であることを示しつつ、その下位の質問にあたる、「知能の働き方」や「意識とはどのような物理的性質のことを言うのか」に関していろいろな見解が述べられている。
結局のところ、この本の中に、超知能はどうすれば作れて、それはいつ実現されるのかについての明確な答えはない。とはいっても、超知能が実現されてからそれに対する対応を考え始めるのでは遅すぎるので、人間と超知能との関係についていまから思いをねぐらせておかないといけないな、ということは理解できた。
＃AI ＃超知能 ＃人工知能 ＃意識 ＃意識を持つAI ＃知能爆発 ＃LIFE 3.0 #宇宙の生命
国技館5000人の第九レッスンメモ（北川先生、2020/1/28 18：30 蒲田アプリコ小ホール)
大御所北川博夫先生のレッスンの2回目。私は北川先生は初めて。寒い雨の夜なので集まり具合はどうなんだろうと思ったが、宴会場のような会場を横長に使って、横方向に24席、奥行き方向に5列椅子を並べて、計120席が用意されている。そこに、およそ、アルト35人、バス15人、テノール10人、ソプラノ30人の約90人が、ピアノに向かって左から着席しました。
ステージがないので、ピアノ（スタンウェイのD-274だと思う。大ホールで使うとても良いピアノを小ホールに持ってきた感じだ）が床に直置きされている。
北川先生が登場。同じ床面にいらっしゃるので、2列目に座った私は先生のほぼ正面の最前列となって、何度も目が合ったような気がした。テノールは10人（8人だったか）と心細い。フーガのところなど個人的ダメ出しが来るのではないかとの緊張感を持って声出しから開始。
先生が自らピアノを弾かれて発声練習が始まった。先生は声楽家（バス）なので、声を体に響かせて、発語をしっかりすることに重点を置かれた指導です。声の間をしっかり切る発声、声をつなげてレガートで歌う発声、倍のスピードで歌う発声を、まずマ行（マ-メ-ミ-モ-ムだったかな）で行い、そのあと巻舌を伝う、トリ、トラでやりました。
発声練習の途中で、先生のウィーン留学時代の声楽レッスンの厳しさ（発声、特にドイツ語の最後の子音の発音が甘いと、分厚い楽譜本を投げつけられて怒られた。ウィーンのドイツ語の訛はひどい。１－２－３のアインツバイドライがそう聴こえない。ボン生まれのベートーベンも最初ウィーンに行ったときは訛ったドイツ語に苦労しただろう。ウィーンに行ったらドナウ川とブドウ畑の見えるカーレンベルクの丘？に行くこと）の思い出話や、べートーベンの小話（某貴族夫人とのアバンチュールなど）も入る。シンフォニーは7番がお好きだそうです（それと6番の田園も）。
さあ、フロイデから練習開始。子音の発語に注意が頻発します。キュッセはまずテノールとソプラノが一緒にハモる（8分音符で音が動く）ように2パートで合わせる。その後バスとアルトが一緒にハモる（4分音符）練習をして、最後に4声で合わせる。テノールは8分音符の後の音の子音の発声をしっかりするようにちょっと固めに歌うようにとの指導です。ガープのプやフロイントのト、ゲプリューフトのゲの子音をしっかり発語する。
男声合唱もしっかりさらう。テノール１は人数が少ないのでソロを歌っているような気分だったなあ。ブリューダアのダア、オイレエのレエの音程の変わるところの発語をしっかりする。Held zum Siegenはヘルトのトをしっかり言ってからツームと言う。
フーガに入る前のIhr stuertのところをしっかりさらう。入りのところでテノールのシ♭がソプラノのレにならないようにとの注意。ここのGm（ト短調）のコード（ソ、シ♭、レ）をしっかり短調のコードで響かせることが大事（真ん中のシ♭を歌うテノールの音程が大事です）。ここもまずソプラノとテノール、その後アルトとバスで音程をしっかりとる練習をしてから4声で合わせた。
このト短調で始まった後、ハ長調、へ長調と転調していくところをそれがわかるようにきちっと和音のコーラスをすることが大事とのご指導です。（Welt！はドミソでハモるのでハ長調ですね。Sternenはファラドなのでヘ長調と言うんでしょうね）。
フーガは各パートがフロイデシェーネのメインテーマを歌ってるときはしっかり歌うことが大事。
フーガの後Rのパート： uebermの最後のムをしっかり発生すること。
おさらい練習はRまででした。北川先生はあと2回蒲田の夜のレッスンがあります。120人の会場が溢れるという事はなさそうですね。
国技館5000人の第九、大友直人マエストロの練習（2020/1/13 18:30-21:00)
さすがのマエストロ練習会。定員1700人と言っている、すみだトリフォニーホールが3階までほぼ満席。さらに、ステージにはアルトとソプラノが合わせて250人ぐらい上がっている。客席のテノールは150人、バスは200人ぐらいだろう。客席とステージを合わせた女性陣はソプラノ700人、アルト900人ぐらいいたんだろうか。
横尾先生の発声練習からいい響きだ。墨田区自慢のホールでもある。発声練習の最後にウーをみんなでppで歌う練習があったが、ppを大人数でやる美しさにちょっと感動。
最初の来賓の挨拶で知ったが、このホールは長野オリンピックの前年(1997年）に出来た。これら落としの直前に、小澤征爾さんが新日フィルを使って長野オリンピックに参加する64か国全部の国歌をこのホールで録音したそうだ。墨田区の誇りですね。
その経緯もあるのか、新日フィルのフランチャイズはこのホールだし、すみだ5000人の第九のオケも新日フィル（とても嬉しい）。5000人の第九は、墨田区のもう一つの誇りでもある両国国技館が新装なった時のこけらおとしで始まった区民行事が継続的に発展したもの。それが36回も続いているのは素晴らしい。
ひょっとしたら墨田区の人はみんな第九を歌えるんじゃないかと思う事もある。昔、小学校で練習して5000人の第九に出たとか。
なんでそんなことを思うかというと、5000人第九の練習会の後に、第九仲間と吾妻橋近くの「稲垣」という居酒屋で忘年会をしたときに、いつものように第九のMをみんなで歌っていると、店の女の子が、「私、第九歌えます」というので、その子を交えてもう一回歌った。さらに、いないと思っていた隣の座敷に他のお客がいたので、「あれー、うるさくてすいません」と、にわか女性指揮者があやまりに行ったと思ったら、そっちでも箸を指揮棒にしてMを歌っているみたいだ。もうそれから大盛りあがりで、結局第九全部を歌ってしまった。そんな居酒屋って他にないよね。墨田区に第九が根付いているんだとしたらとっても素晴らしい。
このメンバーがドイツやオーストリアに行って同じことをしたら現地の人は歌ってくれるかな、いやいや、みんなで横浜のオクトーバーフェスタに出かけて、ステージジャックできないかな、など妄想がどこまでも膨らむ。
さて、マエストロ登場。長身痩躯でメチャクチャカッコいい。黒い衣装がダンディーでグレーの長髪にとても似合う。女性陣が競ってステージに上がりたがるのもわかる。物腰は柔らかいがマズいところはしっかり指摘され、ちょっと厳しい修正法も示される。
5000人という大人数ではあるけれど、迫力だけの音楽にしないで、各パートの音量バランスまで考えた美しいハーモニーを作る。音程がずれていると、ppの聞かせどころのところは特に目立つ。ppの美しさを台無しにしないようにそういう人は無声で歌うように。音程のずれが自分でわかっていない人は隣の人がそっと教えてあげてくださいと（特に男性）。
全体としてはよく歌えている。大半の人が暗譜で「一応」歌えているので、これから音楽の質を上げるには個人個人が譜面通りに歌えているか再度確認して、歌の精度を上げること。5000人の中での一人なんて大したことないと考えてはいけない。むしろこれからは個人個人の力量が音楽全体に影響するレベルになったと思って、次回のマエストロ練習(2月17日）までに各地の練習会などでしっかり練習しておくこと。今日のメンバ―1700人にいろいろなメンバーが加わって5000人になる。今日のメンバーは5000人の核になるという意識を持ってしっかり歌って欲しい。との激励を頂いた。
自分の歌の精度がない部分の自覚はあるので、ピアノでしっかり音取りしてやらないといけないな。
以下は個別項目のメモ
フロイデ： デは短め。今回はそれでやる。
Daine Zauber: テンポを守る（特に男性）
Ja: 8分音符のところをしっかり発語する。
Kuesse: テノール、ソプラノの8分音符の後の音をしっかり歌う。テノールの音の精度を上げる。（sf) Cherubは大事な言葉なので強く発語する。und der からの二分音符をその長さを保って歌う。最後のGottは佐渡さんほど長くなかった（昨日は）。個人的にはこの最後のGottの後の無音とファゴットのppのオクターブは大事だと思うので、せき込むほど強く歌わない方がいいと思うんだけどな。
男声合唱：何度も何度も練習。男性はここが最大任務ということか。三声のバランスを取る。テノールIの後ろにいるテノールIIが人数が少なく、ステージから遠いので、大きめの声にしてバランスを取った。本番リハでもその配置でのバランス練習がありそうだ。
M: Alle Menschenからのffをたっぷり歌う。
Seid umschlungen: 女性の後を男性が追っかけて歌うところのハーモニーの重ね方の練習。
619小節の2回目のBrueder。ここは4声でハモるところ。これはへ長調に転調した最初の和音でとても大事な音。ファ（アルト、バス）－ラ（テノール）－ド（ソプラノ）のF durのコードの中で一番大事な音はテノールのラ。ラの音程をしっかり出すように練習（音程が出ない人はサイレントする）。
Ihr Stuert: 最初の＜＞を何度も練習。Stuertの前に一瞬の無音を作る感じ。Ahnestをppで入ってcresする練習。テノールがdenを遅れて入るタイミングの確認。最後のppのuber Sternenはとても大切なところ（泉先生の解説を思い出す）。ラ（バス）－ド♯（テノール）－ミ（アルト）－ソ（ソプラノ）の4つの音の中で、一番大切な音はテノールのド♯。ソプラノの音はセブンスのテンション音なので軽めに歌う。ppで正確な音程が取れない人は無音で歌う事（とくにテノール）。ppはそれくらいの音量バランスでちょうどいい。。
2重フーガ： テンポは佐渡さんよりちょっと遅い。指揮を見てしっかり歌うが、勢いで歌えない分、自分の甘いところが露見する。
R: バスがIhr Stuertをpで始めて、テノールがAhnset du をｐでcres せずにつなぎ、その後アルトのsuch'からcres して、最後に４声でpからcres。そしてsfでBrueder! ここの盛り上げ方の練習。
745のBrueder: ここはラド♯ミの和音(A dur)をしっかり出す。ラ（アルト、バス）－ド♯（テノール）－ミ（ソプラノ）なので、テノールのド♯の音程が大切（なんども練習した）。
748のBrueder: ここは ラ（バス）－シ（アルト）－レ（テノール）－ミ（ソプラノ）。アルトとテノールだけ音が上がっているのがなるほどという感じですね。こういったところをきちっと歌わないといけない。
S: 最初のffのAlle Menschenからpoco adagioになるところの表現。
最後のPrestissimo: 佐渡さんより速い（ピアニストさん頑張れ！）。最後のGoetterfunken２回はベートーベンの直筆譜面を見ると、紙が破れるかというくらい強い筆跡でffと書かれている。その思いをしっかり歌う。
いつもながらここを本気の練習で何度も歌うと高いラの連発で声帯がもたない感じがする。特に915からのTochter aus Elysium!のところが声が出ない。ここはミの音で、表（かミックス）で出ない音ではないのでいつも不思議に思う。最初は感動のあまり声が出ないのかと思っていた。換声点に近いので声帯が疲れると出なくなっちゃうのかな。
最後の高いラは裏声で歌っているが、表で歌えるようになるのは厳しい。フーガのところの高いラの入りは表（かミックス）で小音量だけど何とか出ている（音程怪しいかも）と思っているので、これも不思議。こういった発声に関することは個人レッスンでないと教われないかなあ。いずれにしても丁寧に歌おう。
以上
＃5000人の第九 ＃ベートーベン第九 ＃すみだトリフォニーホール
「今の新自由主義的資本主義経済が作り出した格差社会を、マルクス経済学を現代の視点で見直すことで解決できるか」を語った本を読んでみた。
この本も表紙は客よせパンダで、むしろ裏表紙が内容を語っている。
マルクス主義を現代風に見直すことで今の格差社会に活路を見出したいというのがこの本の主旨であると思う。
マルクス主義を見なおそうとストレートに言うと、あの無茶苦茶だったレーニン・スターリンや毛沢東の時代に戻りたいの、あり得ないよ。共産党一党独裁はそもそも民主主義ではないし、国民が国家（共産党）の下僕となることで生じる上位下達の無気力無競争状態が社会の発展の原動力を奪ってしまって、社会を停滞、崩壊させるから駄目でしょ。そして権力はその常なる姿として腐敗し、反対派を魔女狩りのように粛清してその権力をむりやり維持しようとするから、人権なんてない暗黒社会だよ。で終わってしまう。
大切なのは国民主権。国の有り様を決める憲法を国民の意志として定め、その憲法の精神を実現するやり方を定める法律を、普通選挙で選ばれた各地域の国民の代表者（議員）が多数決で定める。
そして、その法律に基づいて国民から税金を取り、それを原資にして実務を執行し、国家の安寧秩序を守るための強制力を持つ機関としての政府を多数派政党、あるいは選挙で勝った大統領に編成させる。
そして、その状況を議員だけでなく国民が監視する（その状況を国民に知らせるために存在するのが新聞、報道などのいわゆるマスコミ）。その実行の仕方が気に入らなければ、その民意をデモやストという形で政府に伝えて改善を促すし、定期的に行われる普通選挙によって政権を取らせる多数派政党（あるいは大統領、選挙制度による）を交代させられる。
そういった民主主義という仕組みが、国民と国家（政府権力）との関係における最良の仕組みだよ。それはいわば現代社会が共有している基本原理のようなものだよね。
と、一気に書いて、守るべきものは民主主義であって、その最大の価値は権力者の横暴を防ぐ仕組みにあることが再確認できたが、この中に資本主義という言葉が入っていない、つまり、必ずしも、民主主義＝資本主義ではないことに気づく。
皮肉なことではあるが、実態は独裁国家なのに〇〇民主主義人民共和国と名乗っている国もある。かの国では、虐げられてきた農民や労働者階級である（はずの）人民の一部が王権や他国から来た権力を倒して、自らが権力を握ればそれが民主主義という定義なんだろうな。
さて、言葉の意味を確認すると
民主主義：普通選挙で時の政権を担う人を決めること
資本主義：法人（株式会社）がお金（資本）を集め、それを元手に製品やサービスを提供してお金を増やして利益を上げ、資本家に配当によるフローの利益や株価の値上がりという資産価値の増大で報いることを旨として経済活動をすること。
自由主義：私有財産を守ることを第一とし、政府が個人にあまり干渉しないようにすること。市場経済に任せて国家は法人や個人の経済活動に対する規制をあまりしないこと。
共産主義：私有財産を廃し、国あるいは共同体が資産を所有すること。人民は国や共同体から提供される家に住み、与えられた職場で働く。衣食住と仕事が死ぬまで国から保証されるので個人財産を増やしたり、それを子供に相続させたりする意味がなくなる社会。個人生活のフロー（生活費）が維持できれば個人のストック（資産）はいらないという考え方。究極の平等社会。
社会主義：政府が社会全体を差配し、個人の生活をささえること。社会のための活動は主に政府が国営で行う（下水道、電気、運輸交通、物の製造、医療、福祉）。利益を上げることが目的の私企業は停止し、国営企業が社会に必要なものやサービスを提供する。経済成長よりも社会全体の平等を重視する。
さて、本書である。
第一部に登場するマイケルハートはデューク大学の教授で、「帝国」という「21世紀の共産党宣言」と言われる書物の著者である。
氏は、まず最初に「格差論」のピケティに代表される、行き過ぎた資本主義を飼いならして社会民主主義的な社会を作ろうという考えでは世の中はよくならないと言い切る。
社会運動による社会変革をおこし、コモン（＝民主的に共有されて管理される社会的な富）の自主管理を基盤とした民主的な社会を作る。それが新しい「共産主義社会」であるという。
牧草地、川の水、電力供給システムがコモンの典型的な例。さらにいえば地球全体がコモンであるともいえる。コモンの考え方は地球温暖化を防いで地球をまもろうという環境主義と背中あわせになってくる。そして、経済成長するために石油を掘るなどという行為は地球を略奪しているとして、経済成長を旨とする資本主義と対立することになる。
発展とは経済成長のことではなく、地球に対してよいことをすることだという。
資本主義では利潤の追求に適していないものは放置される。それは教育、育児、介護、低炭素産業であるとも言っている。
所感としては、国家でなく、人民が民主的に管理するコモンの考え方は面白いと思う。太陽光発電＋水素エネルギー（水素を燃やして電力を作る燃料電池＋太陽光発電が余っている時にその電力で水を電気分解して水素を作って貯蔵する）でエネルギーを自給自足できるスマートシティがそのようになれば面白い。
だけれどそれはせいぜい数万人単位の話で、そういったスマートシティーが何件実現できるのかといったレベルの話だろうなあ。環境にやさしいコモン的な生活をすることで地球温暖化問題が全体的に解決できるとはとうてい思えない。
地球全体を考えるならば、77億人が飢えず、暑さ寒さをしのげる衣服と住まいを得られるようにするのが第一。そのためにはテクノロジーを進歩させて（食品の遺伝子編集も含む）食料の生産性を上げ、社会生活のためのエネルギーを安く大量に供給しなくてはいけない。その実現のために、利益を増やすことを駆動力にして、生産の拡大を実現することを旨とする資本主義は、極めて効率の良い仕組みであることをあらためて確認したい。
確かに、効率や利益を第一に考えて行動することで、環境への負荷が増したり、その流れに乗れない人を置いてきぼりにする弊害はある。
しかし、環境主義的なコモンが、人口爆発が継続している地球全体で適用できるシナリオが示されない以上、一部の特定地域で「ユートピア」のようにそれが実現できたとしても、それは大したことにはならないないだろと思う。それを社会運動として地球全体に広げていけるとでも思っているんだろうか。あまりに理想主義に過ぎると思う。
一部のリバタリアンたちがそういう理想郷を求め、それをダイバシティ―として認めるような寛容さが先進国で発生して、いくつかの理想郷は（スマートシティとして）実現される、あるいは北欧の社会民主主義国家の一部がそうなることはあっても、地球全体規模での処方箋にはならないだろうなあ。
地球温暖化は進行し、人が気候的に暑すぎて住めないところは確実に増えてくるだろう。それを放置できないのはそのとおり。超楽観論としては、その代わりに、今は寒すぎて人が住めないツンドラ地帯が大穀倉地帯になって人類を救うかもしれない（ツンドラが融け出すとその地下に埋蔵されている大量のメタンガスが放出され、それが地球温暖化を加速するとの説もある。それはそれで問題だけど）。
究極的には人類は地球を捨てて火星に移住するなどのシナリオもオプションにはなるだろう。未来のノアの箱船だな。そのための宇宙空間を含むテクノロジー開発はやめるわけにはいかない。それを支える仕組みとして資本主義が最も効率的である点をもって、私は資本主義にもとづく「テクノロジーが人類を救う」コンセプトを支持したい。そのテクノロジーはもちろん地球温暖化を緩和する技術開発も含んでいる。
地球温暖化対策のコストを（広い意味での利益を追求することを旨とする）資本主義のスキームでどう負担するのか、そこにコモンの受益という概念をどのような納得性を持って入れ込めば社会がそれに向かって動けるのか、それを考えたいとは思う。また、それをするのが政治だと思う。
具体的には納得性のある環境税の徴収とそれを原資とした有効な環境対策の実行がカギになる。企業にその事業範囲を超える規模の環境対策のコスト負担を求めるのは無理。
炭素ガス排出権の取引は極めて資本主義的な環境対策だと思ったが、その実態が今どうなっているのかよくわからないな。
黄色いベスト運動のように、炭素ガスを排出する化石燃料に単純に環境税を課税するとトラック労働者が怒るという卑近な例もある。
地球を守るために成長をやめて、CO2が少なくて寒冷な気候であった産業革命前の生活に戻ろうなどという事はあり得ない。そうなれば「神に祈り、神をひろめることを名目とした戦争」以外、やることがなくなるのだから。
さて、第3部のポールメイソン氏。資本主義は情報テクノロジーによって崩壊すると自著の「ポストキャピタリズム」で述べている。
氏のいう事はどうもこういうことらしい。
デジタルミュージックを例にとる。一度音源を作ればそれをネットで配信するコストは限りなくゼロに近い。変動原価はほぼゼロなのでその販売単価はやはりゼロになる。これでは儲けが出なくなって資本主義が崩壊するんだと。
ビジネスを知らない人ですねえ。物の値段はその提供する価値で決まるのですよ。コストで決まるのではありません（著作権というコストもある）。デジタルコンテンツビジネスの醍醐味は、（著作権のことは別にして）変動原価実質ゼロで、価値を有料で大量に提供でき、それで膨大な利益を得るところにあるのですよ。
さらに、その価値提供のやり方を、昔のiTuneのような、デジタルデータとその使用権という「モノ」の販売から、ストリーミングという、いつでもどこでもそのときに聞きたい音楽があるという楽しい経験に満ちた空間を提供するというビジネスを構築したところに革新的な凄みがあるのです。
1曲いくらという価値提供の方法すら過去のものとし、国境を越えたグローバルサービスビジネスに発展的に展開し、さらに、地域性のある消費税を一時的に骨抜きにすらしているという、従来のビジネスをほぼ不可逆的に破壊する新しいやり方で市場を席捲する、とてもディスラプティブなビジネスモデルなのです。
氏はこういうことも言っています。
「情報社会では仕事と余暇の区別が曖昧になり、社会的な知に媒介された共同的な仕事が主流になる。」
例えば、氏が記事を書いて原稿料をもらう仕事と、ウィキペディアに書き込みをする余暇でする作業の価値を考えると、ひょっとしたら後者の方が社会の役に立っているかもしれないというような事象をどう考えるか、それと個人の労働に対する対価（提供した価値に対する報酬）をどう考えるか、といった新しい局面が生じつつあるという事を指摘している。
ウィキペディアのような、人々の共同作業でできた知識は誰に帰属するのかの問題が出てくる。また、フェイスブックに集まったデータは誰のものかの議論も発生する。これを「コモン」と考えれば、第一部のマイケルハートの考えに近づく。
こういった資産の共有の考え方は、私的所有を前提とする資本主義と相いれなくなってくる。
私的労働や私的所有の考え方が揺らぐことが、ポストキャピタリズムで、それを共有主義（共同資産＝共産主義）のバージョンアップと言えなくもない。
オープンソースの考え方はその一つとも考えられ、資本主義の原理からは出てこない無償の社会的共同作業が資本主義の生産性を上回ることもあり得る。つまり無料のものが社会に対して価値を生んでいるわけで、これも資本主義や労働に対しての報酬という概念に変更を迫っていると言える。
そして、氏は今ブームともいえるユヴァル・ハラリの考え方を批判する。ハラリの「ホモ・デウス」には人間の理論がなく、人は技術の前では無力で、人は既にアルゴリズムになっていると言っているに過ぎず、単なるディストピア論だから、というのがその理由。
氏の主張の根幹は、サイバー独裁に抗うヒューマニズムを持とうというもの。それはAIをコントロールする権利を人間が保持すること。
資本主義社会と並行しながら非資本主義的社会を小さいスケールから作っていくことがポストキャピタリズム。
うーん、やっぱり資本主義を乗り越えて世界規模で展開できるポストキャピタリズムが具体的に提案できているわけではない。
ビッグデータを社会の共有財とし、それをみんなで管理することで調和的、人間中心的な社会を維持しようという考えには一定の共感がもてる。
それを踏まえてGAFAやBATをどうするのか。BATは中国共産党の考えに沿って動くだろう。GAFAの独占を嫌って、米国民主党の社会民主主義勢力の言うように、分割、解体するのは得策ではないかもしれない。ここが議論の分かれ目になる重要なポイントなんだろうなあ。
さて、第2部のマルクス・ガブリエル。彼はNHK BSの番組「欲望の資本主義」に出演するなど、日本でも著名になっているドイツの哲学者である。
彼がこの本で言っていることは、共産主義とはなんの関係もない。まずは、SNSが助長する相対主義への批判。相対主義とは正義、平等、自由のような普遍的な価値を認めず、土地ごと、文化ごとのローカルな決定を認めることで、事実はいくつも存在するという態度のこと。普遍的価値を否定されては哲学の出番がなくなって困るよね。
次は、自然科学を絶対視する自然主義に対する批判。自然主義がはびこると政治的決定を一部の専門家に委ねる危険が生じるのがいけない（AIが支配するデストピアのことを言っているんだな）。
AIが倫理を持っていないことの批判。AIは不死である。どう生きるかが倫理なので、不死のAIには倫理がない。AIには意識がない。意識こそが思考と知性の前提となる。
うーん、彼の望む社会は人間が倫理観を持って生きる社会であって、AIに人が判断を移譲してしまうような社会になってはいけないということかな。では、どうしたらいいのということは何も言っていないような気がした。
この本を読んで、行き過ぎたように見える資本主義の有り様、GAFA独占の功罪、人はAIに判断を移譲してしまうのか、AIの時代に倫理に基づく人間主義は確立できるのか、環境主義は新しい共産主義（地球はみんなのもの：共有財産＝共産）につながるのか、ビッグデータを人々の共有財（コモン）にする社会は実現できるのかなど、いろいろ考えるきっかけやキーワードをつかむことができたのはよかった。
＃AI ＃社会主義 ＃共産主義 ＃倫理 ＃マルクスガブリエル ＃ディストピア ＃人間主義 ＃資本主義 ＃自由主義 ＃コモン
コーヒーメーカーをアマゾンで買って思ったこと。
我が家のコーヒーメーカーが故障した（ミルに豆が噛んだ。掃除してもモータ回らず）。
5年ぐらい毎日使っていて、多分寿命だな。ほぼ同じものを一番安かったアマゾンで買った（10%のポイントバックを加味しても近くの量販店より6%安い、配送無料：プライム会員だからかな）。
注文後44時間でヤマトが配達してくれたが、メーカー梱包にアマゾンの送付先ラベルが貼ってあるだけ。無駄がなくこれでいい。アマゾンの過剰梱包は改善しているなあ（テニスボールを12個買ったときはアマゾンダンボールの外梱包だったけど）。
汎用家電をわざわざ量販店に行って買う理由がない（エアコンのような据付が重要なものはまだ二の足を踏むけど）。
でも、配送の兄ちゃんは（ヤマトのトラックじゃないので、多分個人配送業主のギグ契約配送）は雨の中、息が上がっていたし、メーカーだって薄利多売のジレンマに陥っているだろう（メーカー直納と思われるスポンサープロダクトは宣伝効果を期待して薄利多売を受け入れていると思う）。
ユーザのクレーム返品もメーカ丸受契約だろうなあ（アマゾンのクレーム返品はネットから宛先ラベルを出して、着払いで送り返すだけ。実に簡単。服のサイズが怪しければ、S,M,L 全部買って合わないものを返品する買い方をむしろ推奨しているぐらい）。
アマゾンが強くなって、ものが安く家に届くのは、消費者視点では問題を感じないけれど、流通、配送は強いものしか残れなくなる（特徴ある商品をマーケットプレイスに出す自由度はあるので商品選択の多様性はむしろ量販店の規模を超えて増える）。
むしろ卸、流通系のビジネスを破壊する影響が大きんだろうと思う。弱いベンダーを淘汰して、ラストワンマイルの配送のギグエコノミー化を加速するだろうな（最終的には自動運転ドローンや配送ロボットになって、人の仕事を奪う）。
それでビジネスの中抜きの効率化が進んで、消費者は欲しいものがすぐに見つかって、安くはやく手に入る。それでいいじゃん。という考えに落とし穴はないのか、ちょっと考えている。
つまり独占的なプラットフォーマーが社会基盤となった時に、その、いわば「共有地」を成長至上主義の私企業が管理していることの功罪だな。その中にあふれるデータを使って私企業はビジネスを成長させるんだけれど、そのデータって、もともとは私たちのものでしょ、それでいいの、という視点。
哲学者はそれを「倫理」のような視点で話したがるけれど、ちょっと違うと思う。価値を生み出すデータという資産を私企業がタダで資産計上もしないで使っていて、その企業の本質を見誤っていませんか（RoAが過剰評価になると野口先生にセミナーで習いました）。というような、正しいデジタルプラットフォーマの評価の視点とでもいうのかな。
第九の二重フーガのところ、指揮者（大友先生など）が使う譜面（ベーレンライタ―版など）と日本の合唱用譜面（カワイ、MBSなど）で異なるところが2ヶ所ある（泉先生）
11月23日の泉先生のレッスンで聞いた話です。
第九の二重フーガのところで、指揮者（大友先生など）が使う譜面（ベーレンライタ―版など）と日本の合唱用譜面（カワイ、MBSなど）で異なるが2ヶ所あるとのこと。
【アルト677小節】
Hei-lig-tum のligを発声するのは2分音符（ド♯）からでなく、最後の4分音符（レ）から。（テノールのdeinと同じ音で違う発音する。なるほど）
【テノール724小節】
Mil-li-o-nen!のliは2分音符（ラ）からでなく、最後の4分音符（シ）から。
歌い方は ミーリーオーオネーエンでなく、ミーイリオーオネーエンになる。
私は、5000人や1万人の第九のレッスンで実際にここまで細かい指導を受けたことはないけれど、泉先生曰く、大友先生からは指摘があるかもしれないとのこと。
各パートの合わせ精度を追求する合唱をベーレンライタ―版を正本として学ぶときには注意が必要ですね。西本250人第九はどうなるかな。
＃第九合唱 ＃ベーレンライタ―版
国技館5000人の第九レッスンメモ（泉先生、2019/11/23 14:30)
泉先生の三回目のレッスン。今回で泉先生のレッスンはおしまい。
前の2回のレッスンメモにあることをさらいながら、フロイデから最後まで歌った。
http://yoshihiro-kawase.hatenablog.com/entry/2019/10/15/122027
http://yoshihiro-kawase.hatenablog.com/entry/2019/09/24/214014
2回目のレッスンは二重フーガを一回歌っただけで終わったので、今回は、第九仲間が皆、大絶賛している、二重フーガの構造解説が聴けると期待していた。しかし、残念ながら、それはなかった。お楽しみは来年まで取っておくか。
友人の話では、フロイデ隊と、ザイトウムシュルンゲン隊の進行だけでなく、同じ音をバトンの用にパート間で歌い繋いでいくことの説明もあるとのこと。なるほど。自分でも譜面を眺めて考えてみよう。
さて、今回のレッスンは前にもまして入念な発声練習を、冒頭の30分間みっちりやった。丹田アタックと口の奥を大きく開けて深い声を響かせ、頭から上に抜く歌い方を再確認した。
肩回しと、横の人の肩たたきを5000人でやるところを見たいと、いつもの泉節も炸裂。両国の本番に泉先生は来られるそうです。見かけたら明るく声かけ挨拶して欲しいそうです。最初の声出しは和田先生のご担当とのこと。
泉先生のレッスンは歌の表現力を上げることにも力点が置かれているので、歌詞をリズム読みでなく、演説のように、意味の通じる発話で物語性を持って読んだり、浅い発声を修正されたりします。私自身も男声合唱やザイトウムシュルンゲンの男声が頑張るところで、力み過ぎて荒い声を前に出していることに気づいたところがいくつかありました。
【werden Bruederの発音の確認】
Wは下の歯を上唇に当てるがかまない。その合わせた隙間から息と音を出す。
Bは（歯ではなく）唇どおしが合わさってそこから破裂音を出す。
今回の説明で納得です。
【フォル ゴーーーオツの後】
ファゴット2本が難しい低い音（B♭）を吹いている間はそれをじっと聴いていて動かないこと（息はする）。
元々のシラーの詩では、このフォルゴーオツの後は、イールスチュールトになる。つまり、神殿の門が開かないので、跪いて神を感じるか自問し、神を探しに天空に向かうのがストーリー。
フォルゴーオツの後に男性合唱が入っているのは、ベートーベンが別の話を入れたと考える（泉説）。
【Welt?(ff) such'(pp)の聞かせどころの後】
「天空にお父様はいらっしゃるに違いない」をまずff で歌い、もう一度ppで歌う。ここの意味を理解して歌う。
どちらもUeberの前に二分休符がある。ここは合唱もオケも無音になる。この無音をしっかり聞くこと。その無音の意味は、1回目はまだ疑問があることをffで、2回目はお父様がほのかに見えた静かな強い感動をppで表す。2回目の三連符の伴奏は尋常ならざるものを見たことの表現。
この静かな感動を持って二重フーガに突入する。二重フーガは神に最も近づくための音楽表現。
【R以降】
フーガが終わっても、Rからまた、イールスチュールトの確認作業が始まる。先ほどはWelt？に（疑問符付きで）語り掛けたのに、今度はBrueder（常にsfで歌われる、第九の合唱で一番大切な言葉）に語りかけ、オケがハイハイと答え、もう一度Bruederと言って、最終的な「天空にお父様はいらっしゃるに違いない」の確信に至る。ここも最後のlieber Vater wohnenがppだからこそ強い感動表現になっていることを理解して歌う。
お父様の存在が完全に確信できれば、もうあとはお祭り。その開始をソリストたちが歌い始める。そのソリストの部分を泉先生が一人四役で歌ってリードしてくれた。ソプラノ音域をファルセットでそのまま歌ってしまう凄さ。
それにかぶせるようにSから合唱が参加する。感激ですね。
最後のプレスティッシモはもう、祭りだワッショイ（北島サブちゃんです）で歌っていいとの指導です。そうやって歌ったらとても楽しかった。
第九のことをもっと知るにはこの本がおすすめとのこと。
《第九》トラの巻 曽根大介 著
https://www.amazon.co.jp/gp/product/4276142245/ref=dbs_a_def_rwt_bibl_vppi_i2
以上
＃ベートーベン ＃第九合唱 ＃泉智之 ＃すみだ5000人の第九
